Avertissement L'établissement des textes

Avertissement

L’établissement des textes

Il ne reste aucun manuscrit de Molière.

Si l’on s’en tient au xviie siècle1, comme il convient – Molière est mort en 1673 et la seule édition posthume qui puisse présenter un intérêt particulier est celle des Œuvres de 1682 –, il faut distinguer cette édition posthume des éditions originales séparées ou collectives des comédies de Molière.

Sauf cas très spéciaux, comme celui du Dom Juan et du Malade imaginaire, Molière a pris généralement des privilèges pour l’impression de ses comédies et s’est évidemment soucié de son texte, d’autant plus qu’il fut en butte aux mauvais procédés de pirates de l’édition qui tentèrent de faire paraître le texte des comédies avant lui et sans son aveu. C’est donc le texte de ces éditions originales qui fait autorité, Molière ne s’étant soucié ensuite ni des réimpressions des pièces séparées, ni des recueils factices constitués de pièces 10déjà imprimées. Ayant refusé d’endosser la paternité des Œuvres de M. Molière parues en deux volumes en 1666, dont il estime que les libraires avaient obtenu le privilège par surprise, Molière avait l’intention, ou aurait eu l’intention de publier une édition complète revue et corrigée de son théâtre, pour laquelle il prit un privilège ; mais il ne réalisa pas ce travail et l’édition parue en 1674 (en six volumes ; un septième en 1675), qu’il n’a pu revoir et qui reprend des états anciens, n’a pas davantage de valeur.

En revanche, l’édition collective de 1682 présente davantage d’intérêt – même si, pas plus que l’édition de 1674, elle ne représente un travail et une volonté de Molière lui-même sur son texte2. On sait, indirectement, qu’elle a été préparée par le fidèle comédien de sa troupe La Grange, et un ami de Molière, Jean Vivot. Si, pour les pièces déjà publiées par Molière, le texte de 1682 ne montre guère de différences, cette édition nous fait déjà connaître le texte des sept pièces que Molière n’avait pas publiées de son vivant (Dom Garcie de Navarre, L’Impromptu de Versailles, Dom Juan, Mélicerte, Les Amants magnifiques, La Comtesse d’Escarbagnas, LeMalade imaginaire). Ces pièces, sauf exception, seraient autrement perdues. En outre, les huit volumes de cette édition entourent de guillemets les vers ou passages omis, nous dit-on, à la représentation, et proposent un certain nombre de didascalies censées représenter la tradition de jeu de la troupe de Molière. Quand on compare les deux états du texte, pour les pièces déjà publiées du vivant de Molière, on s’aperçoit que 1682 corrige (comme le prétend la Préface)… ou ajoute des fautes et propose des variantes 11(ponctuation, graphie, style, texte) passablement discutables. Bref, cette édition de 1682, malgré un certain intérêt, n’autorise pas un texte sur lequel on doute fort que Molière ait pu intervenir avant sa mort.

Voici la description de cette édition :

–Pour les tomes I à VI : LES / ŒUVRES / DE / MONSIEUR / DE MOLIERE. Reveuës, corrigées & augmentées. / Enrichies de Figures en Taille-douce. / A PARIS, / Chez DENYS THIERRY, ruë saint Jacques, à / l’enseigne de la Ville de Paris. / CLAUDE BARBIN, au Palais, sur le second / Perron de la sainte Chapelle. / ET / Chez PIERRE TRABOUILLET, au Palais, dans la / Gallerie des Prisonniers, à l’image S. Hubert ; & à la / Fortune, proche le Greffe des Eaux & Forests. / M. DC. LXXXII. / AVEC PRIVILEGE DV ROY.

–Pour les tomes VII et VIII, seul le titre diffère : LES / ŒUVRES / POSTHUMES / DE / MONSIEUR / DE MOLIERE. / Imprimées pour la première fois en 1682.

Je signale pour finir l’édition en 6 volumes des Œuvres de Molière (Paris, Pierre Prault pour la Compagnie des Libraires, 1734), qui se permet de distribuer les scènes autrement et même de modifier le texte, mais propose des jeux de scène plus précis dans ses didascalies ajoutées.

La conclusion s’impose et s’est imposée à toute la communauté des éditeurs de Molière. Quand Molière a pu éditer ses œuvres, il faut suivre le texte des éditions originales. Mais force est de suivre le texte de 1682 quand il est en fait le seul à nous faire connaître le texte des œuvres non éditées par Molière de son vivant. Dom Juan12et Le Malade imaginaire posent des problèmes particuliers qui seront examinés en temps voulu.

Au texte des éditions originales, ou pourra adjoindre quelques didascalies ou quelques indications intéressantes de 1682, voire, exceptionnellement, de 1734, à titre de variantes – en n’oubliant jamais que l’auteur n’en est certainement pas Molière.

Selon les principes de la collection, la graphie sera modernisée. En particulier en ce qui concerne l’usage ancien de la majuscule pour les noms communs. La fréquentation assidue des éditions du xviie siècle montre vite que l’emploi de la majuscule ne répond à aucune rationalité, dans un même texte, ni à aucune intention de l’auteur. La fantaisie des ateliers typographiques, que les écrivains ne contrôlaient guère, ne peut faire loi.

La ponctuation des textes anciens, en particulier des textes de théâtre, est toujours l’objet de querelles et de polémiques. Personne ne peut contester ce fait : la ponctuation ancienne, avec sa codification particulière qui n’est plus tout à fait la nôtre, guidait le souffle et le rythme d’une lecture orale, alors que notre ponctuation moderne organise et découpe dans le discours écrit des ensembles logiques et syntaxiques. On imagine aussitôt l’intérêt de respecter la ponctuation ancienne pour les textes de théâtre – comme si, en suivant la ponctuation d’une édition originale de Molière3, on pouvait en quelque sorte restituer la diction qu’il désirait pour son théâtre !

Il suffirait donc de transcrire la ponctuation originale. Las ! D’abord, certains signes de ponctuation, identiques dans leur forme, ont changé de signification depuis le xviie siècle : trouble fâcheux pour le lecteur contemporain. Surtout, comme l’a amplement démontré, avec science et sagesse, Alain Riffaud4, là non plus on ne trouve pas de cohérence entre les pratiques des différents ateliers, que les dramaturges ne contrôlaient pas – si tant est que, dans leurs manuscrits, ils se soient souciés d’une ponctuation précise ! La ponctuation divergente de différents états d’une même œuvre de théâtre le prouve. On me pardonnera donc de ne pas partager le fétichisme à la mode pour la ponctuation originale.

J’aboutis donc au compromis suivant : respect autant que possible de la ponctuation originale, qui sera toutefois modernisée quand les signes ont changé de sens ou quand cette ponctuation rend difficilement compréhensible tel ou tel passage.

Présentation et annotation
des comédies

Comme l’écrivait très justement Georges Couton dans l’Avant-propos de son édition de Molière5, tout commentaire d’une œuvre est toujours un peu un travail collectif, qui tient compte déjà des éditions antécédentes – et les éditions de Molière, souvent excellentes, ne manquent pas, à 14commencer par celle de Despois-Mesnard6, fondamentale et remarquable, et dont on continue de se servir… sans toujours le dire. À partir d’elles, on complète, on rectifie, on abandonne dans son annotation, car on reste toujours tributaire des précédentes annotations. On doit tenir compte aussi de son lectorat. Une longue carrière dans l’enseignement supérieur m’a appris que mes lecteurs habituels – nos étudiants (et nos jeunes chercheurs) sont de bons représentants de ce public d’honnêtes gens qui auront le désir de lire les classiques – ont besoin de davantage d’explications et d’éléments sur les textes anciens, qui ne sont plus maîtrisés dans l’enseignement secondaire. Le texte de Molière sera donc copieusement annoté.

Mille fois plus que l’annotation, la présentation de chaque pièce engage une interprétation des textes. Je n’y propose pas une herméneutique complète et définitive, et je n’ai pas de thèse à imposer à des textes si riches et si polyphoniques, dont, dans sa seule vie, un chercheur reprend inlassablement (et avec autant de bonheur !) le déchiffrement. Les indications et suggestions proposées au lecteur sont le fruit d’une méditation personnelle, mais toujours nourrie des recherches d’autrui qui, approuvées ou discutées, sont évidemment mentionnées.

En sus de l’apparat critique, le lecteur trouvera, en annexes ou en appendice, divers documents ou instruments (comme une chronologie) qui lui permettront de mieux contextualiser et de mieux comprendre les comédies de Molière.

Mais, malgré tous les efforts de l’éditeur scientifique, chaque lecteur de goût sera renvoyé à son déchiffrement, à sa rencontre personnelle avec le texte de Molière !

Nota bene :

1/ Les grandes éditions complètes modernes de Molière, que tout éditeur (et tout lecteur scrupuleux) est amené à consulter, sont les suivantes :

Molière (Jean-Baptiste Poquelin, dit), Œuvres, éd. Eugène Despois et Paul Mesnard, Paris, Hachette et Cie, 13 volumes de 1873 à 1900 (Les Grands Écrivains de la France).

Molière (Jean-Baptiste Poquelin, dit), Œuvres complètes, éd. Georges Couton, Paris, Gallimard, 1971, 2 vol. (La Pléiade).

Molière (Jean-Baptiste Poquelin, dit), Œuvres complètes, édition dirigée par Georges Forestier avec Claude Bourqui, Paris, Gallimard, 2010, 2 vol. (La Pléiade).

2/ Signalons quelques études générales, classiques ou récentes, utiles pour la connaissance de Molière et pour la compréhension de son théâtre – étant entendu que chaque comédie sera dotée de sa bibliographie particulière :

Bray, René, Molière homme de théâtre, Paris, Mercure de France, 1954.

Conesa, Gabriel, Le Dialogue moliéresque. Étude stylistique et dramaturgique, Paris, PUF, s.d. [1983] ; rééd. Paris, SEDES, 1992.

Dandrey, Patrick, Molière ou l’esthétique du ridicule, Paris, Klincksieck, 1992 ; seconde édition revue, corrigée et augmentée, en 2002.

Defaux, Gérard, Molière ou les métamorphoses du comique : de la comédie morale au triomphe de la folie, 2e éd., Paris, Klincksieck, 1992 (Bibliothèque d’Histoire du Théâtre) (1980).

Duchêne, Roger, Molière, Paris, Fayard, 1998.

Forestier (Georges), Molière, Paris, Gallimard, 2018.

Guardia, Jean de, Poétique de Molière. Comédie et répétition, Genève, Droz, 2007 (Histoire des idées et critique littéraire, 431).

Jurgens, Madeleine et Maxfield-Miller, Élisabeth, Cent ans de recherches sur Molière, sur sa famille et sur les comédiens de sa troupe, Paris, Imprimerie nationale, 1963. – Complément pour les années 1963-1973 dans R.H.T., 1972-4, p. 331-440.

McKenna, Anthony, Molière, dramaturge libertin, Paris, Champion, 2005 (Essais).

Mongrédien, Georges, Recueil des textes et des documents du xviie siècle relatifs à Molière, Paris, CNRS, 1965, 2 volumes.

Pineau, Joseph, Le Théâtre de Molière. Une dynamique de la liberté, Paris-Caen, Les Lettres Modernes-Minard, 2000 (Situation, 54).

3/ Sites en ligne :

Tout Molière.net donne déjà une édition complète de Molière.

Molière 21, conçu comme complément à l’édition 2010 des Œuvres complètes dans la Pléiade, donne une base de données intertextuelles considérable et offre un outil de visualisation des variantes textuelles.