Table des matières
- Type de publication : Chapitre d’ouvrage
- Ouvrage : Gus Van Sant. Le sens du rythme
- Pages : 267 à 271
- Collection : Recherches cinématographiques, n° 13
- Thème CLIL : 4027 -- SCIENCES HUMAINES ET SOCIALES, LETTRES -- Lettres et Sciences du langage -- Lettres -- Etudes littéraires générales et thématiques
- EAN : 9782406165446
- ISBN : 978-2-406-16544-6
- ISSN : 2556-4102
- DOI : 10.48611/isbn.978-2-406-16544-6.p.0267
- Éditeur : Classiques Garnier
- Mise en ligne : 10/04/2024
- Langue : Français
Table des matières
Prologue 9
Première partie
Les rythmes des corps représentés
Le rythme, une caractérisation des personnages 31
À l’origine du rythme des personnages.
Le rythme des acteurs 31
Poétique d’une (non-)direction d’acteurs 32
Une mise en scène pour filmer les actrices et les acteurs 34
Des acteurs qui composent : un rythme retrouvé 38
Des rythmes qui se distinguent 42
La rencontre : des dérèglements à l’œuvre 42
S’adapter à l’autre 46
L’autre comme double 48
La représentation d’un rythme intérieur 51
Des temporalités imperméables 51
Une solitude en mouvement 55
L’imagination : une rupture avec la réalité 57
Rythme des personnages
et rythme de leur environnement 65
Rupture(s) entre les personnages et le monde 67
Des personnages devant le monde 67
Des rythmes individuels en décalage avec l’espace-temps 70
Vivre en société : un apprentissage à mener 72
268L’harmonie avec le monde 74
Des personnages qui imposent
leur rythme au sein de la société 74
Une (Re)Naissance à la Nature 76
L’appartenance à des non-lieux : un don 79
Une oppression politique 83
Des personnages qui incarnent
l’oppression d’un système 83
Une oppression intégrée 87
De la marge vers le centre 89
L’énergie des personnages
Mouvements rythmiques au sein d’un corps 93
Dépenses et accumulations d’énergie, au quotidien 94
Aux sources de l’énergie 94
L’enfermement 97
Dépense d’énergie 99
Les raisons d’une dépense 99
Une dépense sans ressources 102
L’équilibre énergétique 104
Des oppositions qui s’annulent 104
Le présent continu 105
Deuxième partie
Le rythme filmique :
une force structurante
Le détail, de la structure à la structuration 113
Les très gros plans. Une valeur d’accentuation 113
Le rythme des corps 113
La sensation du monde 116
Le détail comme démarcation 117
De la ponctuation cinématographique 117
269Le détail compris dans l’ensemble :
à la frontière de la démarcation et de la thématique 121
Répétition et variation du détail.
Un rythme signifiant 124
Le détail qui se déploie 124
Un sens déterminé 126
La structuration thématique 129
Définir le thème cinématographique.
à la croisée de la littérature et de la musique 130
Thème et rythme 130
Thème et motif 131
Un rythme thématique constant.
L’exemple de Will Hunting 132
Définition du thème : s’ouvrir au monde 133
Dissociation des motifs :
assurer la constance thématique par la variation 135
Un rythme hyperthématique.
L’exemple d’Elephant 139
Définition de l’hyperthème :
le sujet fixe face au monde en mouvement 139
Une variation thématique sous forme d’une rupture 140
La structuration par dispositif
de narration « actorialisée » 143
Un rythme énonciatif constant 146
L’intime et le public 146
Des dispositifs de narration actorialisée
présents mais en retrait 148
Un rythme énonciatif contracté 149
Des tensions au cœur du dispositif narratif 150
Le proche et le lointain 152
La surface et la profondeur 155
Un rythme énonciatif évanescent 157
Déploiement d’un dispositif qui s’évanouit 157
Des éléments liés à l’intériorité du personnage 160
270Troisième partie
Poétique et réception du rythme
Imitation et création
L’auteur-spectateur 171
L’imitation comme geste poïétique.
À la rencontre de Forrester 172
Reprises et variations de Will Hunting 172
L’imitation comme méthode 175
Psycho. Le spectateur et l’auteur confondus 178
Un rythme propre à une œuvre 179
Le film d’un spectateur… 181
… et d’un auteur : les détails vansantiens 184
De la direction de spectateurs 185
Un « rythme languissant » ? 187
L’intentionnalité du spectateur 189
Le motif comme principe rythmique 193
Au seuil du motif. La citation et la référence 196
Les tableaux comme sources de projection 196
Des tableaux en mouvement 197
Le sens des motifs 201
La possibilité d’une paradigmatique 201
Les variations signifiantes du motif 202
Un sens pour une figure 205
Des motifs insaisissables 207
La mort dans les nuages ? 207
Des incertitudes référentielles 211
Le spectateur ou la spectatrice dans l’élan 215
Les projections du spectateur ou de la spectatrice 216
Une projection mise en scène 216
Changement de dispositif, changement de rythme 218
271Une identification avec des personnages
à l’écart du monde 220
Des personnages-spectateurs et spectatrices 221
Entre présence et absence 223
La suspension. Une projection dans l’attente 226
Le point d’orgue narratif comme inachèvement 227
L’immobilité dans le cinéma de Gus Van Sant 229
Le vide 231
Épilogue 237
Remerciements 247
Bibliographie 249
Index nominum 263